利用成人的理解優(yōu)勢，搞定復雜、抽象的概念，減少相似的練習。（Adams，2014） 例如，在教成人學鋼琴的時候，我經(jīng)常說：“你的手總有翹指的毛病，是因為你認為自己的手指力量不夠，需要借助其他手指去幫助彈奏的手指，就導致了手指發(fā)力方式不正確。應該從根本上改掉這個想法，放松了之后再去彈奏?！苯^大多數(shù)成人聽了之后都能理解，并且可以馬上實踐出來。對于兒童，基本都不涉及復雜概念的解釋，而只能通過大量時間的示范和練習來讓他們掌握。

有的鋼琴培訓學校在課堂上，老師問：“這個音是什么，應該彈幾拍？"學生應該回答這個問題，答案是“父母全權(quán)包辦型”，看到孩子能把他們的沉默苦思冥想，焦慮。有時，即使父母不直接回答，孩子也會給他們幫助。孩子們通常在家里練習，這些問題都是父母告訴的答案，沒有思考和努力。家長在孩子的鋼琴彈奏過程中過多，會使孩子養(yǎng)成依賴性，不愿意主動學習，所以效率也大大降低。

音樂術(shù)語：包括音樂情感、表現(xiàn)力、音樂性、速度等。這些條款表明，學生的音樂歡快或抒情，或快板行板或慢板，這是整個工作方式直接相關(guān)。

比強度的標記：在古典音樂中，一般從PP FF，有六種不同水平的P，MP，MF，F(xiàn).的浪漫主義音樂和后來的作品從其范圍更廣。和SF值，升高，暗淡，等等。這些特定的力量標記也與音樂在音樂表演中的表現(xiàn)有關(guān)。

不同的速度：如：松弛（漸慢漸強），（漸弱）、速度慢（漸快）（緊湊）等，逐漸加快。不同的速度變化直接影響音樂的效果。因此，在進行工作時，要把握不同的速度要求，盡可能地表達工作的初衷。當我們準備展示一件作品時，我們成人鋼琴教育可以通過直覺、標題、標記或通過分析音樂的性質(zhì)來體驗它。作品的音樂性分析是通過把握不同的音樂特征，結(jié)合自身的音樂感覺，生動地表現(xiàn)作品。同時還必須掌握一定的表演技巧。只有把音樂目標與技術(shù)手段結(jié)合起來，才能達到完美的音樂效果。