人們在喜慶日子里用舞獅龍來祈禱獅子的保佑。獅子外形威武，動作剛勁，神態(tài)多變，民間有許多不同的傳說，一時變作神話，一時拉上歷史，為舞獅增添了不少神秘色彩，亦令它更加深入民心。人們相信獅子是祥瑞之獸，舞獅能夠帶來好運，所以每逢春節(jié)或其它一些慶典活動，都會在陣陣鑼鼓鞭炮聲中，舞獅助慶祈求吉利。一件花團錦舞獅子，是中國的民間藝術(shù)，每逢元宵佳節(jié)或集會慶典，民間都以獅舞前來助興。

據(jù)說這一習俗是起源于三國時期，在南北朝時開始流行，至今已有一千多年的歷史。傳說，它早是從西域傳入的，獅子是文殊菩薩的坐騎，隨著佛教傳入中國，舞獅子的活動也輸入中國。獅子是漢武帝派張騫出使西域后，和孔雀等一同帶回的貢品。而獅舞的技藝卻是引自西涼的"假面戲"，也有人認為獅舞是五世紀時產(chǎn)生于劉宋的軍隊，后來傳入民間的。兩種說法都各有依據(jù)，今天已很難判斷其是非。

不過，唐代時獅舞已成為盛行于宮廷、軍旅、民間的一項活動。唐段安節(jié)《樂府雜尋》中說："戲有五方獅子，高丈余，各衣五色，每一獅子，有十二人，戴紅抹額，衣畫衣，執(zhí)紅拂子，謂之獅子郎，舞太平樂曲。"詩人白居易《西涼伎》詩中對此有生動的描繪："西涼伎，西涼伎，假面胡人假獅子。刻木為頭絲作尾，金鍍眼睛銀帖齒。奮迅毛衣擺雙耳，如從流沙來萬里。"詩中描述的是當時舞獅的情景。在一千多年的發(fā)展過程中，獅舞形成了南北兩種表演風格。

北派獅舞以表演"武獅"為主，即魏武帝欽定的北魏"瑞獅"。小獅一人舞，大獅由雙人舞，一人站立舞獅頭，一人彎腰舞獅身和獅尾。舞獅人全身披包獅被，下穿和獅身相同毛色的綠獅褲和金爪蹄靴，人們無法辨認舞獅人的形體，它的外形和真獅極為相似。引獅人以古代武士裝扮，手握旋轉(zhuǎn)繡球，配以京鑼、鼓鈸、逗引瑞獅。獅子在"獅子郎"的引導下，表演騰翻、撲跌、跳躍、登高、朝拜等技巧，并有走梅花樁、竄桌子、踩滾球等高難度動作。北獅以徐水北里為發(fā)祥地。南派獅舞以表演"文獅"為主，表演時講究表情，有搔癢、抖毛、舔毛等動作，惟妙惟肖，逗人喜愛，也有難度較大的吐球等技巧。南獅以廣東為中心，并風行于港澳，東南亞僑鄉(xiāng)。

舞龍也叫“耍龍燈”、 “龍燈舞”，從春節(jié)到元宵燈節(jié)，許多地方都有舞龍的習俗。龍在中華民族代表了吉祥、尊貴、勇猛，更是權(quán)力的象征。人們在喜慶日子里用舞龍來祈禱龍的保佑，以求得風調(diào)雨順，五谷豐登。舞龍的主要道具是“龍”。龍用草、竹、布等扎制而成，龍的節(jié)數(shù)以單數(shù)為吉利，多見九節(jié)龍、十一節(jié)龍、十三節(jié)龍，多者可達二十九節(jié)。十五節(jié)以上的龍就比較笨重，不宜舞動，主要是用來觀賞，這種龍?zhí)貏e講究裝潢，具有很高的工藝價值。還有一種“火龍”，用竹篾編成圓筒，形成籠子，糊上透明、漂亮的龍衣，內(nèi)燃蠟燭或油燈，夜間表演十分壯觀。時至今日，舞龍經(jīng)過不斷發(fā)展和改進，經(jīng)常成為一種具有觀賞性的競賽運動。舞龍的動作千變?nèi)f化，九節(jié)以內(nèi)的側(cè)重于花樣技巧，較常見的動作有：蛟龍漫游、鉆檔子、頭尾齊鉆、龍擺尾和蛇蛻皮等。十一節(jié)、十三節(jié)的龍，側(cè)重于動作表演，金龍追逐寶珠，飛騰跳躍，時而飛；中云端，時而入海破浪。再配合龍珠及鼓樂襯托，成為一種集武術(shù)、鼓樂、戲曲與龍藝于一身的藝術(shù)樣式。

持龍/獅頭者身形必須高大魁梧、有力,舞動時龍/獅頭動作緊隨著龍珠移動,龍嘴與龍珠相距1米左右,似吞吐之勢,注意協(xié)調(diào)配合,時時注意龍/獅頭應不停的擺動,展現(xiàn)出龍的生氣有力、威武環(huán)視之勢.

目的:

(1) 在龍/獅珠引導下,緊隨其后移動,從而帶動龍身的擺動;

(2) 龍/獅頭左右擺動時,一定要以嘴,顯示出追珠之勢.

要求:

(1) 龍/獅頭替換時,不能影響到動作的發(fā)揮;

(2) 因龍/獅頭體積較大,在左右擺動時不得碰擦龍身或舞龍者;

(3) 與龍/獅珠保持1米左右的距離.

后,需要大家注意的是,舞獅時在躥、跳、滾、戲球、舔毛、搔癢、喘氣時,要求獅頭、獅尾配合末期,動作協(xié)調(diào)一致,一舉一動都要保持獅子的習慣,給觀眾形象逼真之感.在掌握了舞獅子的基本聯(lián)系方法后,就要學習獅子跳梅花樁和踩圓球等一些高難度的動作.舞龍舞獅藝術(shù)團,是一支專業(yè)從事舞龍舞獅表演、武術(shù)表演的專業(yè)演出隊伍,如有需要歡迎來電咨詢!