外景的布光：
1、從外景的特點出發(fā)，燈光設(shè)計應(yīng)能從繪畫的角度，考慮舞臺美術(shù)所要體現(xiàn)的光影、層次、虛實關(guān)系等。
2、布光技術(shù)上要多利用兩側(cè)天橋光、逆光等。用以表現(xiàn)強烈的陽光、明亮的月光等，在舞臺上構(gòu)成鮮明的光影。
3、在色光應(yīng)用上，一般可從大面著手，從舞臺氣氛上得到較大塊的色光對比關(guān)系。繪畫中用色彩表現(xiàn)空間距離的一些基本規(guī)律，如近的暖，遠的冷；近的鮮明，遠的模糊；近的對比強，遠的對比弱等。對燈光設(shè)計有極為重要的參考價值。
4、在表現(xiàn)天幕、遠景、中景的層次關(guān)系時，色彩要協(xié)調(diào)，亮度比例要適當。
5、對平面繪景的處理，布景設(shè)計、燈光設(shè)計、導(dǎo)演應(yīng)在一起研討。確定光源方向，用以防止由于戲的需要，出現(xiàn)繪景光源方向和燈光光源處理方向不統(tǒng)一的現(xiàn)象。
舞臺上光的轉(zhuǎn)換和流動
光的運動是指舞臺上光的轉(zhuǎn)換和流動。它是舞臺燈光中活躍，有表現(xiàn)力的造型要素。使舞臺燈光由靜態(tài)造型變?yōu)閯討B(tài)造型，賦予舞臺燈光活力。光的運動是戲劇藝術(shù)本質(zhì)和特性的要求。戲劇藝術(shù)的基本表現(xiàn)手段是戲劇動作。
勞森說：“流動性是戲劇動作的一個重要特征”。
阿庇亞認為“那種能給舞臺空間帶來變化和這種運動節(jié)律的光是舞臺上的靈魂”。他主張“整個演出形象就是織在時間上的圖畫”。
斯沃博達認為：戲劇就意味著變化和運動。他主張“活動與光的戲劇”。
上述幾位大師的言論，均要求以運動的光來適應(yīng)流動的戲劇動作。光的運動擴充了舞臺燈光的功能：引導(dǎo)觀眾視線。烘托流動的戲劇動作和人物情感。光隨情變﹒渲染流動的舞臺氣氛和畫面、轉(zhuǎn)換時空、增強戲劇演出節(jié)律，推波助瀾。
在我國戲劇舞臺上，許多的演出劇目，均在光的運動方面，做了精心的設(shè)計和運用。例如：北京人民藝術(shù)劇院演出的《蔡文姬》、上海戲劇學(xué)院演出的《羅密歐與朱麗葉》、中央戲劇學(xué)院演出的《桑樹坪紀事》。中央歌劇院演出的《蝴蝶夫人》等。
光的運動具有四維性，是在三度舞臺空間中創(chuàng)造流動的舞臺氣氛和畫面。在空間方面：有區(qū)域、形狀。方位等變化。在時間方面：有快。慢、斷、連等節(jié)奏變換。（在燈光操作管理上分為切光、突明突暗。漸明漸暗等）。光的運動又具有可控性，它是通過燈光人員，依據(jù)燈光管理表，操作燈光控制設(shè)備來體現(xiàn)的，故應(yīng)精心制定燈光管理表，熟悉控制設(shè)備的性能，認真操作。
光的運動，包含著六種燈光造型要素的變化和流動：光強的明暗起伏。光色的轉(zhuǎn)化、光位的移動、光區(qū)的變換、光影的隱現(xiàn)、光束的閃動等。在舞臺演出中，有時需單一要素的運用，而有時則是多種運動方式同時進行，共同闡釋光的語言。
光束的空間組合與心理
在演出空間中有意識地組合光束，使光束的空間構(gòu)圖本身具有一定語言能力，是光束運用中重要方法之一。在歌舞晚會及廣場演唱會等裸露燈具的演出形式中，經(jīng)常有意識的去組合燈具。目的是既要燈具本身在演出空間中有恰當?shù)臉?gòu)圖，又要使燈具投射出的光束也有恰當?shù)臉?gòu)圖。空間中突出單獨的一根光束。常常具有特殊含義：有的以光代物。具有象征含義；有的重點強調(diào)突出與眾不同。空間中的組合光束則具有豐富的含義：空間中眾多的無規(guī)律交叉光束恰似一座光的迷宮，使人覺得錯綜與慌亂；有規(guī)律的交叉則似張開的魚網(wǎng)，讓人感到條理與繁華；排狀光束是輝煌的象征，如整齊的隊列。往往令人痛快與淋漓；多點集中投射的光束如萬箭歸一，是力量的象征，經(jīng)常用來強調(diào)主題，起到畫龍點睛的作用；一點多投的光束則又把力量散于空間，使人覺得輕松和舒展。
當然，一根根光束就是畫面上的一根根線條，它有極強的語言能力。可以根據(jù)需要，編織出具有豐富象征意義的空間畫面，闡釋博大精深的戲劇內(nèi)涵。
光束、劇情與心理
和其它舞臺美術(shù)元素一樣。舞臺燈光這個元素永遠離不開戲劇本身而獨立存在，作為燈光語言元素之一的光束，當然也不例外。例如，來自于耳光的一只光束。當舞臺上是反映一位害怕面對生活，逃避困難的沒落文人時，這束耳光對他可能就是一雙能透視其內(nèi)心污垢的銳利眼睛，是一種威脅。他可能會用手遮擋。極力回避這束光和他身體的接觸；而當舞臺上反映的是一位有志青年，充滿對新生活的憧憬與向往時，他可能會深情的注視著這束光。甚至?xí)椴蛔越膹堥_雙臂，迎接她的到來。仿佛它就是希望，就是力量！
隨著科技的發(fā)展，大功率的光束燈、平行光束燈將會出現(xiàn)。它可在臺面由下而上投射。演員將在光束內(nèi)外。光束之間自由表演，動作連貫，易于觀看，使舞臺畫面表現(xiàn)形式更加豐富多彩。
舞臺氣氛是動的概念，它隨劇情發(fā)展而變化，與生活氣氛不同。它不是自發(fā)的產(chǎn)物，而是藝術(shù)創(chuàng)作的成果。舞臺上創(chuàng)造出正確的生活氣氛，有助于加強演出的真實感和電視戲劇的藝術(shù)效果。舞臺氣氛能鮮明有力地展示人物的思想、情感，延伸場景的情調(diào)、意境，并能明確地展現(xiàn)人物間有的關(guān)系，顯示出戲劇節(jié)奏的明顯變化。 節(jié)奏和氣氛是兩個相輔相成、密不可分的藝術(shù)因素。舞臺氣氛中主要的組成部分是演員表演的行動節(jié)奏與速度，而節(jié)奏又依氣氛的起伏而變化。同時氣氛又能影響演員的心理和形體的自我感覺，直接推動他們的舞臺適應(yīng)力和節(jié)奏的內(nèi)應(yīng)力（內(nèi)在激情）。創(chuàng)造舞臺氣氛不僅要求導(dǎo)演處理好主要角色的具體行動和行動的節(jié)奏，更要處理好次要角色和群眾演員的行動節(jié)奏。
自然主義就是寫實，即采用自然科學(xué)的方法，對事物進行客觀地描述，期間運用新的科學(xué)方法，以達到真實的再現(xiàn)生活的本來面目。十九世紀的自然主義，西方舞臺布景的高理想是在舞臺上創(chuàng)造逼真于現(xiàn)實的幻覺。這里的幻覺是指由藝術(shù)再現(xiàn)的逼真性所產(chǎn)生的迷惑力，致使觀眾誤信藝術(shù)形象為現(xiàn)實生活本身。再現(xiàn)并不是對現(xiàn)實的復(fù)制，而是對現(xiàn)實的解釋。再現(xiàn)與表現(xiàn)是不可分的，舞臺設(shè)計不僅是場所的符號，也是情感的符號。再現(xiàn)的世界必然會將我們引入一個表現(xiàn)的世界。
功能主義就是要在設(shè)計中注重產(chǎn)品的功能性與實用性，即任何設(shè)計都要保障產(chǎn)品功能及其用途的充分體現(xiàn)，其次才是產(chǎn)品的審美感覺。簡而言之，功能主義就是功能至上。