中國書畫是世界各國一致公認的東方藝術之瑰寶。伴隨著書畫裝傳統(tǒng)藝術而的書畫裝裱工藝，也可以說是中華獨有的工藝。正由于有了裝裱工藝，歷代書畫珍品才得以保藏久遠。后來傳到日本以及一些亞洲國家，成為東方別具一格的特有工藝，同樣受到世界各國的珍視。那么，我國這一獨特的工藝又是怎樣發(fā)展起來的呢？如同其它事物一樣，書畫裝裱也有一個從無到有，由淺入深的發(fā)展過程。 1973 年湖南戰(zhàn)國楚墓出土的《人物御龍帛畫》，為我們認識這個規(guī)律性的問題，提供了極可寶貴的原始資料。這件珍貴文物， " 上橫邊裹著一根很細的竹條，上系有棕色絲繩。 " 后來在長沙馬王堆一號漢墓出土的帛畫上，又進一步發(fā)現： " 丁形帛畫的頂部裹有一根竹竿，并系以棕色的絲帶，中部和下部的兩個下角，均綴有青色細麻線織成的筒狀絳帶。 " 這些具體特征，展示了古人要求觀賞繪畫的初動機，對于研究書畫裝裱的起源，有著十分重要的作用。

裝様也叫"裝潢"、"裝池"、"裱背",是我國特有的一種保護和美化書畫以及碑帖的技 術，就像西方的油畫，完成之后也要裝進精畫框，使其能夠達到更高的藝術美感。 俗話說"三分畫，七分裱"。裝裱工藝歷來被視為一幅書畫作品不可或缺的一環(huán)。中國傳統(tǒng)書畫作于宣紙和綾絹之上，宣紙質地纖薄、柔軟，一經墨色浸染，往往褶皺不平，既減弱了墨色的神韻，也不便于觀賞和收藏。

近幾年，十字繡作為一種裝飾品已經逐漸的進入到各家各戶離，家中的擺飾品。很多十字繡作品已經代替了以前的油畫，擺設在客廳、臥室、書房等等，適用和廣泛性也在進一步的擴大。在很多十字繡店面的墻上都掛滿了各式各樣的，大大小小的十字繡成品，作品。每幅的價格有上萬到幾百的價格，甚至有些地方經常收購繡好的十字繡作品。這樣給了一些在家里的婦女們多了一條生財之路，既能有報酬減輕家里的經濟負擔又能照顧家里。

書畫裝裱的歷史雖長，但留下來的文字記載并不多，據現存文書，早記載裝裱史料的當推唐代張彥遠《歷代名畫記》，其中提及： " 自晉代已前，裝背不佳，宋時范曄始能裝背。 " 南朝宋的宣城太守，《后漢書》作者，史學家范曄，是我國裝裱史上早期的裝裱名家。到了唐朝，唐太宗大力搜集王羲之的書法和歷代名畫，指定王行直裝褫，楮遂良，王知敬監(jiān)領其事，足見唐代對裱畫的重視。其時，日本國奈良朝使臣來我國學習裝裱技術，唐太宗親命典儀張彥遠面授技藝，從此我國的裝裱技藝流傳日本，在異國生根，開花，結果。五代時，裝裱技藝進一步發(fā)展。到了北宋，宋徽宗設立畫院，裝裱家列入官職，成為文思院六種待招之一。皇家的倡導下，在書畫家，裝裱家精心探究的基礎上，終于形成了的 " 宣和裱 " 的格式。這標志著我國書畫裝裱技藝遂傳入民間，特別在明，清五百年間，裝裱技藝成為設店裱畫的專門行業(yè)，在蘇州、揚州、北京、上海、廣州、湖南、湖北、開封等地先后出現了許多馳名中外的書畫裝裱店鋪。