20世紀初瑞士舞臺美術家A.阿庇亞及英國導演、舞臺美術家戈登·格雷先后提出了燈光藝術造型理論，要求燈光表達出視覺雕塑感、音樂感和舞臺空間中的運動與節(jié)奏感。實踐證明它為燈光藝術開拓了廣闊的天地。在現(xiàn)代派的演出中，未來主義和表現(xiàn)主義的演出都很重視舞臺燈光的作用。如利用閃爍的燈光制造出動蕩的舞臺氣氛；以切光代替閉幕，制造舞臺上的蒙太奇場面等。20年代德國導演E.皮斯卡托首先在舞臺上使用了電影手法。50年代中捷克斯洛伐克的舞臺美術家J.斯沃博達創(chuàng)造了多屏幕、多層次多角度的投映技術和不同的燈光塑形技術，從而豐富了舞臺燈光的造型語言，促進了燈光藝術的進一步發(fā)展。

舞臺燈光換色器

換色器的設計推廣，大大地簡化了舞臺燈具的數(shù)量，減輕了燈光工作者的勞動強度，也節(jié)約了投資金額，所以它是一種舞臺配置不可缺少的器械，市場上主要有機械換色器和電及換色器兩種。

1、舞臺機械換色器：其設計簡便，價格較低，為20世紀80~90年代中期主流產(chǎn)品，已經(jīng)接近于淘汰。

2、舞臺電腦換色器：是一種新型換色器，其采用國際標準的DMX-512信號輸出，可由專用控制器控制，也可連接于電腦調(diào)光臺使用，它有多模式、高精度、大容量、控制距離遠等特點，成為市場換色器的主流產(chǎn)品。

模擬調(diào)光器：使用模擬調(diào)光技術，輸出信號為0-10V一對一輸出。一般模擬調(diào)光器設計簡單，控制器路較少，調(diào)光曲線差，但市場價格較低，易于學會掌握，為20世紀70年代末到90年代中期的主流產(chǎn)品。常見的有3路、6路、9路、12路、18路、24路、60路、120路等，每路功率多為8KW，但也有2KW、4KW等，小路數(shù)多為一體機，大路數(shù)為分體機。

舞臺燈光系統(tǒng)設計是遵循舞臺藝術表演的規(guī)律和特殊使用要求進行配置的，其目的在于將各種表演藝術再現(xiàn)過程所需的燈光工藝設備，按系統(tǒng)工程進行設計配置，使舞臺燈光系統(tǒng)準確、圓滿地為藝術展示服務。

1. 創(chuàng)造完全的舞臺布光自由空間，適應一切布光要求；

2. 為使該系統(tǒng)能夠持續(xù)運行，適當加大儲備和擴展空間；

3. 系統(tǒng)的抗干擾能力和性作為重要設計指標；

4. 節(jié)能冷光新型燈具被引入系統(tǒng)設計中；

5. DMX512數(shù)字信號網(wǎng)絡技術被引入系統(tǒng)設計的各個環(huán)節(jié)之中。