在現(xiàn)代演出中，燈光的強(qiáng)度、色彩、照明區(qū)的分布，燈光的運(yùn)動(dòng)等都具有較大的可塑性與可控性。舞臺(tái)燈光的藝術(shù)效果是隨著演出的進(jìn)展、舞臺(tái)氣氛的不斷變換而展現(xiàn)的。舞臺(tái)燈光是空間藝術(shù)與時(shí)間藝術(shù)的結(jié)合體，舞臺(tái)燈光的歷史發(fā)展是同戲劇的演變以及科學(xué)技術(shù)的進(jìn)步密切相聯(lián)的。

舞臺(tái)美術(shù)兼有時(shí)間藝術(shù)和空間藝術(shù)的性質(zhì)，是四維時(shí)空交錯(cuò)的藝術(shù)，具有很強(qiáng)的技術(shù)性和對(duì)物質(zhì)條件的依賴性。它在藝術(shù)創(chuàng)作上屬二度創(chuàng)造，具有從屬(演員表演)的性質(zhì)。在演出中它具有多方面的功能： 人物造型是舞臺(tái)美術(shù)中早使用的部分。舞臺(tái)演出中只要有演員出現(xiàn)，就會(huì)有人物造型問題。演員的化妝是為了模仿、再現(xiàn)、美化或裝扮劇中角色(人、鬼、神以及動(dòng)物等)。古希臘演員戴面具演戲。那時(shí)的悲劇演出多用樸素、莊嚴(yán)的程式化服裝，后一直沿用百年不變。古希臘喜劇則用更為夸張和怪誕的面具與服裝。服裝主要用于塑造人物，由簡(jiǎn)單裝扮發(fā)展為技術(shù)復(fù)雜、方法多樣的人物造型專業(yè)。

舞臺(tái)形象要依靠多種先進(jìn)的技術(shù)手段才能體現(xiàn)出來，因此它的發(fā)展歷來與科學(xué)技術(shù)緊密相關(guān)。古希臘悲劇中的天神下降，只不過從更衣室二層陽(yáng)臺(tái)上用籃筐將扮演天神的演員垂吊下來。而到文藝復(fù)興時(shí)期的意大利，則出現(xiàn)可用以飛吊云朵和天神的舞臺(tái)機(jī)械。19世紀(jì)末20世紀(jì)初又添加了轉(zhuǎn)臺(tái)、升降臺(tái)和推臺(tái)等各種混合機(jī)械。16世紀(jì)歐洲劇場(chǎng)使用蠟燭和油燈照明。19世紀(jì)初煤汽燈出現(xiàn)后又改用氣燈，直至發(fā)明了電光源，舞臺(tái)燈光技術(shù)才發(fā)生了一次突變。近年來微機(jī)控制系統(tǒng)和激光技術(shù)的發(fā)展更開拓了舞臺(tái)燈光的新領(lǐng)域。立體音響、幻燈以及電影放映設(shè)備及新型材料的涌現(xiàn)，都更豐富了戲劇演出的舞臺(tái)技術(shù)手段。

隨著表演藝術(shù)的形式增多，隨著電視文化以及大眾審美的偏愛性，舞美設(shè)計(jì)逐漸由劇院更多地進(jìn)入演播廳、廣場(chǎng)、體育館等空間。這些大型文藝晚會(huì)的舞臺(tái)設(shè)計(jì)也稱為綜藝舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)，其實(shí)也是經(jīng)濟(jì)發(fā)展和表演藝術(shù)要發(fā)展的產(chǎn)物?！盎趾甑膱?chǎng)面，豪華的裝置，閃動(dòng)耀眼的燈光，奇異的服裝”等等，使舞美設(shè)計(jì)者逐漸認(rèn)識(shí)到“藝術(shù)包裝”的重要性。同時(shí)隨著科技的發(fā)展，LED顯示屏幕，視頻技術(shù)以及燈具和控制技術(shù)的提高，還有冷煙火，水造型的運(yùn)用等，重要的舞臺(tái)語(yǔ)匯不再像戲劇那樣僅僅是演員和布景本身，新材料的運(yùn)用大大豐富了舞臺(tái)美術(shù)的表現(xiàn)力。