舞臺(tái)形象要依靠多種先進(jìn)的技術(shù)手段才能體現(xiàn)出來，因此它的發(fā)展歷來與科學(xué)技術(shù)緊密相關(guān)。古希臘悲劇中的天神下降，只不過從更衣室二層陽臺(tái)上用籃筐將扮演天神的演員垂吊下來。而到文藝復(fù)興時(shí)期的意大利，則出現(xiàn)可用以飛吊云朵和天神的舞臺(tái)機(jī)械。19世紀(jì)末20世紀(jì)初又添加了轉(zhuǎn)臺(tái)、升降臺(tái)和推臺(tái)等各種混合機(jī)械。16世紀(jì)歐洲劇場使用蠟燭和油燈照明。19世紀(jì)初煤汽燈出現(xiàn)后又改用氣燈，直至發(fā)明了電光源，舞臺(tái)燈光技術(shù)才發(fā)生了一次突變。近年來微機(jī)控制系統(tǒng)和激光技術(shù)的發(fā)展更開拓了舞臺(tái)燈光的新領(lǐng)域。立體音響、幻燈以及電影放映設(shè)備及新型材料的涌現(xiàn)，都更豐富了戲劇演出的舞臺(tái)技術(shù)手段。

這是一個(gè)當(dāng)今舞臺(tái)美術(shù)工作者常常談到的話題，任何藝術(shù)的創(chuàng)新，都存在一個(gè)“度”的問題，存在能否為觀眾所接受的問題。有著堅(jiān)硬外殼的傳統(tǒng)舞臺(tái)的創(chuàng)新，更要駕馭“度”和觀賞者的欣賞口味及欣賞習(xí)慣之間的關(guān)系。創(chuàng)新的定位應(yīng)該建立在自身藝術(shù)特性的基礎(chǔ)之上，尋找不雷同于其他藝術(shù)，并且富有表現(xiàn)力的創(chuàng)造手段，使自己的舞臺(tái)設(shè)計(jì)特色鮮明，更強(qiáng)烈。舞美設(shè)計(jì)樣式不同，手法各異，但共同遵循的原則，是努力創(chuàng)造盡可能大的自由空間。

隨著表演藝術(shù)的形式增多，隨著電視文化以及大眾審美的偏愛性，舞美設(shè)計(jì)逐漸由劇院更多地進(jìn)入演播廳、廣場、體育館等空間。這些大型文藝晚會(huì)的舞臺(tái)設(shè)計(jì)也稱為綜藝舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)，其實(shí)也是經(jīng)濟(jì)發(fā)展和表演藝術(shù)要發(fā)展的產(chǎn)物。“恢宏的場面，豪華的裝置，閃動(dòng)耀眼的燈光，奇異的服裝”等等，使舞美設(shè)計(jì)者逐漸認(rèn)識(shí)到“藝術(shù)包裝”的重要性。同時(shí)隨著科技的發(fā)展，LED顯示屏幕，視頻技術(shù)以及燈具和控制技術(shù)的提高，還有冷煙火，水造型的運(yùn)用等，重要的舞臺(tái)語匯不再像戲劇那樣僅僅是演員和布景本身，新材料的運(yùn)用大大豐富了舞臺(tái)美術(shù)的表現(xiàn)力。

舞臺(tái)燈具按光學(xué)結(jié)構(gòu)可分為泛光燈、聚光燈和幻燈三類；按舞臺(tái)上安裝的部位則又有面光、耳光、腳光、柱光、頂排光、天排光、地排光以及流動(dòng)光之分。泛光系統(tǒng)是指可以發(fā)出均勻柔和的光線并能照射出一定方向燈光的燈具。單獨(dú)的泛光燈、頂排燈、腳燈和幕燈等一般用于照明天幕、繪畫布景或演區(qū)。聚光系統(tǒng)指能發(fā)出定向并能控制光區(qū)范圍的燈具。一般是用折射原理，通過透鏡投出不同的光斑。如用螺紋柔光鏡頭則能產(chǎn)生邊緣柔和的光斑。采用反射光學(xué)結(jié)構(gòu)取得聚光效果的燈叫回光燈?；脽粝到y(tǒng)是在聚光燈具前再加一組物鏡使其投光成像。這種幻燈又可分為：①利用幻燈片成像的投景幻燈；②通過轉(zhuǎn)動(dòng)的圓盤式鏈帶把云、水、火等活動(dòng)形象投在景物上的投景幻燈；③利用長焦距物鏡使小光斑清晰成像。突出主角形象的追光燈；④橢球面凹鏡名為造型燈的燈具。