演出服裝主要在舞臺上進行展示，如果舞臺燈光稍微暗一些，在選擇服裝時應(yīng)根據(jù)孩子們的體形、節(jié)目特性上做判斷。那么孩子們的舞臺表演服裝高亮度、高純、色彩鮮艷并可以多裝飾一些亮片等反光的裝飾的兒童演出服裝，這樣的穿著搭配會顯得精神、醒目。

漢服“始于黃帝，備于堯舜”，源自黃帝制冕服。定型于周朝，并通過漢朝依據(jù)四書五經(jīng)形成完備的冠服體系，成為神道設(shè)教的一部分。因此后來各個華夏朝代均宗周法漢以繼承漢衣冠為國家大事，于是有了二十四史中的輿服志?！包S帝、堯、舜垂衣裳而治天下，益取自乾坤” ，是說上衣下裳的形制是取天意而定，是神圣的 。漢服還通過華夏法系影響了整個漢文化圈，亞洲各國的部分民族如日本、朝鮮、越南、蒙古、不丹等等服飾均具有或借鑒漢服特征。

甜美的粉色一直是浪漫的代名詞，自然也是伴娘禮服不可或缺的顏色。

不過粉色也是一個相對危險的顏色，過于俏麗會帶來不穩(wěn)重感，所以對其鮮艷度和深淺度的控制異常重要。

鮮艷的粉色無疑更增俏麗，所以如果大面積應(yīng)用時，禮服的款式則應(yīng)盡量淑女和成熟化;如果想增添粉色的浪漫氣質(zhì)，可以用絲緞類、露膚度較高的款式加以配合。

也可以在一整身禮服上分別運用深淺不一的粉色，淺粉襯底、艷粉作為局部裝飾也能帶來不流俗的效果。

舞臺服裝設(shè)計同時具有“事實要素”和“價值要素”。前者說明事態(tài)的狀況，后者則用理論和審美的命題來進行表述，即是“好壞和美丑”。

思維類型

不同類型的舞臺服裝設(shè)計側(cè)重的思維類型往往有所差異。例如，在工程設(shè)計中更重視理性分析，而在產(chǎn)品造型設(shè)計和工業(yè)設(shè)計則重視整體的過程，需要運用形象思維的因素，在舞臺服裝設(shè)計方面則更注重“美感”，等等。

任務(wù)

舞臺服裝設(shè)計的任務(wù)不僅僅的滿足個人需求，它同時需要兼顧社會的、經(jīng)濟的、技術(shù)的、情感的、審美的需要。由于這些眾多的需要中本身存在一定的矛盾，所以舞臺服裝設(shè)計任務(wù)本身就包括各種需要之間的協(xié)調(diào)和對立關(guān)系。現(xiàn)代的舞臺服裝設(shè)計理念在更新中，同樣要遵循舞臺服裝設(shè)計的規(guī)范，要考慮這眾多的“需要”。