戲劇服裝是塑造角色外部形象的藝術(shù)手段，其特點為體現(xiàn)身份、年齡、職業(yè)等，作用為塑造角色外部形象的藝術(shù)手段之一。

中國傳統(tǒng)戲劇服裝俗稱“行頭”。從屬于中國傳統(tǒng)戲劇表演藝術(shù)的戲劇服裝，屬于“寫意藝術(shù)體系”，是一種由生活化服裝加工提煉而成的藝術(shù)化服裝，在某種程度上類似于歷史生活服裝又并非歷史生活服裝，而妙在似與不似之間的意象化服裝。傳統(tǒng)戲劇服裝憑借和依賴物態(tài)化了的服裝美學意蘊，與傳統(tǒng)戲劇表演的程式性、虛擬性和假定性相匹配，以“為人物的傳神抒情”服務(wù)為的美學追求目標。具有程式之美、律動之美、裝飾之美和符號之美的意蘊。

舞臺服裝設(shè)計的原意是指“針對一個特定的目標，在計劃的過程中求得一種問題的解決和策略，進而滿足人們的某種需求”。舞臺服裝設(shè)計所涉及的范圍十分廣泛，包括社會規(guī)劃、理論模型、產(chǎn)品設(shè)計和工程組織方案的制定等等。當然，舞臺服裝設(shè)計的目標體現(xiàn)了人類文化演進的機制，是創(chuàng)造審美的重要手段。

中國西裝加工工藝在世界上享有盛譽，上海、哈爾濱等城市出現(xiàn)一些專做高級西裝和禮服的西服店，如上海的培羅蒙、亨生等西服店，以其精湛工藝聞名國內(nèi)外。此外，中國西裝制作形成各種流派，較為流行的有羅（俄國）派和海派。羅派以哈爾濱為代表，制作的西裝隆胸收腰，具有俄國特色；海派以上海為代表，制作的西裝柔軟、合體，具有歐美特色。1936年，留學日本歸來的顧天云，首次出版了《西裝裁剪入門》一書，并創(chuàng)辦西裝裁剪培訓(xùn)班，培育了一批制作西裝的專業(yè)人才，為傳播西裝制作技術(shù)起了一定的推動作用。

新中國成立以后，占服飾主導(dǎo)地位的一直是中山裝。改革開放以后，隨著思想的解放，經(jīng)濟的騰飛，以西裝為代表的西方服飾以不可阻擋的國際化趨勢又一次涌進中國，人們不再討論它是否曾被什么階級穿用過，不再理會它那說不清的象征和含義，欲與國際市場接軌的中國人似乎以一種挑戰(zhàn)的心理來主動接受這種并不陌生但又感到新鮮的服飾文化。于是，一股“西裝熱”席卷中華大地，中國人對西裝表現(xiàn)出比西方人更高的熱情，穿西裝打領(lǐng)帶漸漸成為一種時尚。

漢服又稱為漢裝、華服。中國傳統(tǒng)古籍的觀點一般認為，華夏衣裳為距今約五千年的黃帝所制或黃帝時期所制。例如，漢代《世本》記載：黃帝的臣子“伯余作衣裳”、“胡曹作冕衣”?！兑住は缔o》說“黃帝堯舜垂衣裳而天下治”?！妒酚洝の宓郾炯o》說黃帝之妻嫘祖養(yǎng)蠶制絲，以作衣裳。

漢服歷史悠久，款式眾多，歷朝歷代皆有自己的特點，但主要特征不變，如領(lǐng)子有交領(lǐng)右衽、直領(lǐng)、圓領(lǐng)，袖子分為廣袖、小袖、胡垂袖等。