“桁”字念“heng”，由于“桁”字較少使用，誤被念為“hang”（行），故此，“行架”由此得名。各桿件受力均以單向拉、壓為主，通過對上下弦桿和腹桿的合理布置，可適應結構內(nèi)部的彎矩和剪力分布。由于水平方向的拉、壓內(nèi)力實現(xiàn)了自身平衡，整個結構不對支座產(chǎn)生水平推力。結構布置靈活，應用范圍非常廣。桁架梁和實腹梁（即我們一般所見的梁）相比，在抗彎方面，由于將受拉與受壓的截面集中布置在上下兩端，增大了內(nèi)力臂，使得以同樣的材料用量，實現(xiàn)了更大的抗彎強度。在抗剪方面，通過合理布置腹桿，能夠?qū)⒓袅χ鸩絺鬟f給支座。這樣無論是抗彎還是抗剪，桁架結構都能夠使材料強度得到充分發(fā)揮，從而適用于各種跨度的建筑屋蓋結構。更重要的意義還在于，它將橫彎作用下的實腹梁內(nèi)部復雜的應力狀態(tài)轉(zhuǎn)化為桁架桿件內(nèi)簡單的拉壓應力狀態(tài)，使我們能夠直觀地了解力的分布和傳遞，便于結構的變化和組合。

舞美設計的這些功能，是歷史發(fā)展的產(chǎn)物和結果。早出現(xiàn)于演出中的是和演員直接有關的化妝、服裝和隨身小道具，后來才逐漸有了布景。演出進入室內(nèi)后又逐漸有了燈光照明。在很長的歷史時間，它主要是在演出中發(fā)揮“實用”性功能。隨著各種演出技術條件的日趨完善，藝術造型手段逐漸增多，它的藝術作用也逐漸加強，藝術創(chuàng)作的價值和品位也愈來愈高，遂成為戲劇綜合藝術中重要的有機成分。在現(xiàn)代的戲劇演出中，舞美設計成了決定和左右演出藝術形式的重要的、甚至是決定性的因素。

舞臺設計也稱為綜藝舞臺美術設計，其實也是經(jīng)濟發(fā)展和表演藝術要發(fā)展的產(chǎn)物。“恢宏的場面，豪華的裝置，閃動耀眼的燈光，奇異的服裝”等等，使舞美設計者逐漸認識到“藝術包裝”的重要性。同時隨著科技的發(fā)展，LED顯示屏幕，視頻技術以及燈具和控制技術的提高，還有冷煙火，水造型的運用等，重要的舞臺語匯不再像戲劇那樣僅僅是演員和布景本身，新材料的運用大大豐富了舞臺美術的表現(xiàn)力。

設計直接影響到展臺提供的視覺效果高低與否。設計前應盡量與設計師進行完整詳細的溝通，確定展臺設計細節(jié)，設計師在展臺設計方面是專業(yè)的，包括顏色與材質(zhì)、視覺效果的搭配。應盡量聽從設計師的設計理念，否則一個展臺，設計師一塊想法、參展商一塊想法，無法完美的結合會帶來比較嚴重的后果。對展臺設計高的參展商應選擇單獨的設計公司給出設計方案，再由展覽搭建商負責搭建。