北派獅舞以表演"武獅"為主，即魏武帝欽定的北魏"瑞獅"。小獅一人舞，大獅由雙人舞，一人站立舞獅頭，一人彎腰舞獅身和獅尾。舞獅人全身披包獅被，下穿和獅身相同毛色的綠獅褲和金爪蹄靴，人們無法辨認舞獅人的形體，它的外形和真獅極為相似。引獅人以古代武士裝扮，手握旋轉(zhuǎn)繡球，配以京鑼、鼓鈸、逗引瑞獅。獅子在"獅子郎"的引導下，表演騰翻、撲跌、跳躍、登高、朝拜等技巧，并有走梅花樁、竄桌子、踩滾球等高難度動作。北獅以徐水北里為發(fā)祥地。南派獅舞以表演"文獅"為主，表演時講究表情，有搔癢、抖毛、舔毛等動作，惟妙惟肖，逗人喜愛，也有難度較大的吐球等技巧。南獅以廣東為中心，并風行于港澳，東南亞僑鄉(xiāng)。

南獅雖也是雙人舞，但舞獅人下穿燈籠褲，上面僅僅披著一塊彩色的獅被而舞。和北獅不同的是"獅子郎"頭戴大頭佛面具，身穿長袍，腰束彩帶，手握葵扇而逗引獅子，以此舞出各種優(yōu)美的招式，動作滑稽風趣。南獅流派眾多，有清遠、英德的"雞公獅"，廣州、佛山的"大頭獅"，高鶴、中山的"鴨嘴獅"，東莞的"麒麟獅"等。

北魏起源說

舞獅作為表演藝術(shù)，相傳成形于一千五百年前的北魏時代，當時北部匈奴侵擾作亂。他們特制木雕石頭多具，用金絲麻縫成獅身，派善舞者到魏進貢，意圖舞獅時進行刺魏帝，幸被忠臣識破，使他們知難而退。后因魏帝喜愛舞獅，命令仿制，務實得以流傳后世。楊炫之《洛陽伽藍記》記述當時洛陽長秋寺佛像出行時，有“辟邪獅子，引導其前”的話。

舞獅運動時利用人體多種姿態(tài)和獅頭、獅尾雙人配合，在行進動態(tài)和靜態(tài)造型變化中將力度、幅度、速度、耐力等揉與舞獅技巧中，完成各種高難度動作，或動或靜，組成優(yōu)美形象的獅雕塑，表現(xiàn)獅子的勇猛剽悍、頑皮流行性等習性。

套路編排要求：內(nèi)容豐富、構(gòu)思巧妙，結(jié)構(gòu)新穎，風格別致。舞獅技巧難度，創(chuàng)新動作是借助器械的設計來演繹，表達山、嶺、巖、谷、溪、澗、水、橋、洞等意思，展現(xiàn)獅子喜、怒、醉、睡、醒、動、靜、驚、疑、怕、尋、探、望、戲和翻、滾、臥、閃、騰、撲、躍、戲、跳等傳統(tǒng)舞獅的形式;動作與鼓樂伴奏和諧一致;整個套路既要有觀賞價值，又要有鍛煉身體增強體質(zhì)的作用。

南獅的獅頭一般上可分為鶴山裝獅和佛山裝獅。佛山裝獅的獅頭較大而圓，額位寬而有勢，嘴較平闊；而鶴山裝獅的獅頭較扁而長，嘴突出如鴨嘴狀，因此內(nèi)行人又稱之為“鴨嘴獅”。

傳統(tǒng)上，南獅獅頭造型上有“劉備獅”、“關(guān)公獅”、“張飛獅”之分。三種獅頭，不單顏色，裝飾不同，舞法亦根據(jù)三個古人的性格而異，如舞張飛獅者，舞法必定勇猛霸氣。

在舞獅技藝中，北獅重寫實，南獅重寫意。在南獅表演中要體現(xiàn)獅子時而威武勇猛，雄壯威風，時而嬉戲歡樂，幽默詼諧，那么就要將喜、怒、醉、樂、猛、驚、疑、動、靜、醒等神態(tài)表演得惟妙惟肖、出神入化、淋漓盡致。成功的表演往往讓觀眾看到的不但是精湛的技藝和高超的難度，更重要的是讓觀眾從中看出或悟到獅子在表演中的各種思維、各種動作的目的，把舞獅表演擬人化,賦予人的思想。讓人們在觀賞舞獅表演中時而緊張，時而驚奇、歡樂、陶醉，從而得到人生感悟和啟迪，升華思想，得到美好的藝術(shù)享受。